图兰朵声乐中心创始人陈千浅谈“少儿表演唱”

对于少儿表演唱这个事情，图兰朵的态度非常鲜明，迎合了部分家长望子成龙，望女成凤的心态！将需要10多年沉淀的嗓音技术科学的学科，通过1，2年的舞台动作就希望达到同样的目标。那最担心的事情就是在13岁后，孩子开始觉得这个表演唱就是尬舞，然后彻底放弃。而真正的声乐技术也因为这几年因为舞台动作而存留甚微。对，孩子是好看，小朋友能够在舞台上花枝招展的表演是不错，但是跟声乐学习几乎没有一点关系。没有声乐技术，也没有核心声乐教学法。只有通过不停的舞台展现来刺激大众眼球，这是我们这一代声乐传承者的悲哀。试问我们这代学得好的声乐老师，哪一个又是从表演起家的？就算是教少儿表演唱的老师从小也没有学过表演唱，可能是那个时代务实吧。这是图兰朵声乐技术教学和少儿表演唱的学术分歧，我是必须站出来的，因为我不想背弃声乐教学的初衷和上一代传承者赋予我们的使命。

少儿表演唱其实解决了几个问题

1、通过大班教学形式可以尽可能的出利润空间。

2、降低客户消费单价和积累客户基数(后期通过扩科或者是增值产品消客户)。

3、因为真正的技术性声乐学习周期长，速度慢，少儿表演唱有点像鸠摩智练习的武功绝学，解决了家长想急于求成的心态。

4、重庆的氛围和评委的水平参差不齐会大量的通过外化(着装舞美等)的一些东西给一般的声乐选手打高分。或者是说正因为如此 少儿表演唱才有了发展的空间。

其实我很想代表图兰朵跟少儿表演唱打一次硬学术仗的，其实我也知道这样做动了很多人的蛋糕，但是家长一时的不清醒，一定不会永远的不清醒，迟早会看懂的。顺便提一点，国内级正规的比赛，都没有少儿表演唱的影子，中国好声音，小小好声音这种，中央音乐学院做的比赛都只看嗓音，并且还背对着选，蒙着帘子选。

让我最郁闷的是，在声乐专业上我很尊重和看好的一位朋友声乐老师，也走上了少儿表演唱的路。但是您唱得这么好，跟少儿表演唱沾不上一点关系啊。曾经每天的苦练发声，苦练气息，苦练共鸣，都不是少儿表演唱所能够办到的。坚守声乐技术教学的组织越来越少了，因为苦，因为难。为了教学质量，图兰朵根本不敢做大班，利润空间就很低，单价又还不低，要让一个家长，理解，认识声乐就应该这样，学声乐的过程是痛苦的，因为年轻的父母们从来没有看过我们这一代是如何学声乐的，从价廉物"美"少儿表演唱开始接触了声乐，导致先入为主，以为声乐学习就应该如此。

图兰朵的教学法，是纯粹技术教学，动作是由内之外的，而少儿表演唱的动作是刻意为之，就怕哪个动作没有做到位，就怕观众没有聚焦到学生苦练的动作上。用当前一句很流行的话，这样的演唱是没有灵魂的。，图兰朵声乐技术和少儿表演唱的学术分歧是巨大的。至少现在可以看到的一线的歌手，不管是成人还是孩子，都没有少儿表演唱的影子。

真正的演唱由内而外，我静静地唱，你静静地听。唱的是你心里的故事。，如果在舞台上太浮夸的表演，就丧失了声乐的本质。少儿表演唱也算是重庆地方特色了，这个也跟重庆的艺术氛围还过于落后有关。

最后我说下，对少儿表演唱的存在的学术问题，我没有针对任何人，也没有必要去具体的针对任何一个人，这是纯粹的学术问题，少儿表演唱已经成为一种社会现象，配套的比赛，机构已经开始呈现一定的趋势。更没有就每一个人去刻意针对，我希望通过图兰朵微弱的发声引起更广泛的学术争论，这是有必要的，因为这样才能净化声乐教育的学术氛围。我完完全全可以不做这个事情，因为费力不讨好，估计甚至还有坚持了表演唱数年的家长的唾弃。但是哪怕是得到一些所谓的唾弃，那也是暂时的，家长一时看不懂，不会一世看不懂，这个世界总得有个小朋友，把《皇帝的新衣》说出来吧，不是我说也会有别人说出来的。广泛的学术争论是很有必要的，哪怕图兰朵声乐技术站不住脚，在这个过程中以图兰朵为首的技术派声乐教学有问题，被时代抛弃，那受益的也是社会。我对这种硬学术碰撞是很有兴趣的。心态也很平，我只是做了那个《皇帝的新衣》过街时的那个孩子。

重庆学唱歌

声乐培训到图兰朵声乐中心，图兰朵创办至今，有着雄厚的师资力量，老师皆是各大音乐学院毕业，教学经验丰富，小孩子专属的童声唱法教学，成人专属的成人声乐，通俗唱法、美声唱法和民族唱法，结合图兰朵半专业化设施设备（KTV歌唱训练系统、多媒体系统、话筒、音响、录音棚等）为学员营造轻松愉悦的学习氛围！